Das Auto.Kultur.Magazin “Ramp”, Design-Meilenstein und frisch gekürt zu Deutschlands bestem Automagazin widmet sich in seiner 17ten Ausgabe neben der Magie der 24 der ganz großen Freiheit. Und da hat Christoph Göpner von seinem Sonnendeck aus ein gehöriges Wörtchen mitzureden >>

Sei frei.

Der Himmel, dramatisch bewegt.
Räume, weit und offen.
Was fehlt da noch?
Das: ein echter Bulli.

GTI-Fahrer loggen sich in der Community ein und diskutieren über Nockenwellenspezifikationen. Porsche-Liebhaber stellen sich – sofern es die Garagengröße zulässt – alles mit Liebhaberstücken voll. Bulli-Fans interessiert dergleichen nicht; sie träumen von der ganz großen Freiheit. Und erschaffen Grafiken, denen Freiheit entströmt. Vielleicht nicht alle Bulli-Fans, aber Christoph Göpner, freier Art-Director aus München, 43 Jahre alt, sitzt in seinem Atelier Sonnendeck.fm und macht es so.

Mit zwanzig hatte er den ersten Bulli, einen T2. Inzwischen hat er den fünften. Einen Haufen andere Autos hatte er zwischendurch auch, aber der T2 ist immer seine Leidenschaft geblieben, weil der T2 ein Haus ist, das man überall mit hinnehmen kann, aber nicht so ein Haus, wie es ein Caravan oder ein Wohnmobil wäre, sondern ein ziemlich unauffälliges Haus, das immer dort hinzugehören scheint, wo es gerade steht. Am Nordkap war er mit dem T2, auf Naxos und überall zwischendrin auch. Nur in Sibirien war er noch nicht. Vielleicht ergibt es sich ja mal, eines Tages.

Mit seiner Frau Nina besucht Göpner manchmal einen seiner ehemaligen Bullis. Sie fahren an ihm vorbei, wenn sie in München unterwegs sind. Ein Steinmetz hat den Bulli gekauft. Er hat die Tür blau gestrichen und fährt nach Steinmetzart Steine mit ihm herum; ganz ramponiert und zerschunden ist der alte Bulli jetzt. Es tut Christoph Göpner in der Seele weh. Aber was soll er machen?

Noch ein bisschen lieber als nach Sibirien will er mit dem Bulli in die Wüste. Wenn der Sohn sechzehn ist, dann bestimmt.

Und Göpners Collagen? Die sind zum Anschauen und Verstehen da. Nicht zum Analysieren und Erklären.
>> Schauen Sie.

Blaue Busse

Kein komplexes Netz, keine Teilnahme an künstlichen Welten und auch keine visuellen oder auditiven Schnittstellen, die die Arbeit erst zum Werk werden lassen. Sonnendeck ist Christoph Göpner und Christoph Göpner arbeitet analog – und deswegen anders, weil er den Betrachter mit seinen großformatigen und fotorealistischen Compositings trotz deren digitaler Herkunft nicht in ferne Sternenschlachten schickt oder ihme Avatars in Cyberwelten abfordert. Göpners Bilder sind stille Bestandsaufnahmen aus ganz irdischen Momenten, wirken wie Erzählungen aus einem fernem Traum und laden zum Betrachten einlädt. Die Motive leiten in eine fast-reale zeitlose Weite, die sich aus Versatzstücken vieler erlebter und ähnlich empfundener Szenen zusammensetzt. Gesammelt und thematisch geordnet entstehen Göpners Bilder wie im Setzkasten. Digitales Strandgut aus dem World-Wide-Web speisen ebenso seine Werke wie Zeitungsausschnitte, Postkarten, Prospekte oder eigene Urlaubsfotos. Jedes Bild wird im Computer zerhackstückt, umgebaut, modeliert, verfärbt und verfremdet, bis es letztlich als Puzzlestück im Bild seinen Platz gefunden hat und fast selbstverständlich wirkt. Dabei nimmt schon bei der Entstehung jedes Bild seinen eigenen Weg, ist niemals ganz planbar und ist so auch vom Suchen und Finden des Ausgangsmaterials abhängig.

Die anfängliche Idee leitet das Bild und gestaltet nur noch hintergründig mit. Der Eindruck der so entstandenen neuen Welt entsteht durch zum einen durch photorealistische Darstellungen oder  bekannten Kunstwerken entlehnte Szenen. Jede Welt bringt ihre eigene Stimmung mit. Das Werk von Christoph Göpners Sonnendeck lässt sich nur dadurch klammern, daß es immer auf die selbe Weise entsteht: Nämlich im Zusammenspiel von Bildidee und Finderglück. So dient für Göpner der Computer als moderner Pinsel. Er stellt das zeitgemäße Werkzeug dar, das der Aussage der Sonnendeck-Bilder die zweite, eigentliche Bedeutung verleihen soll:

Großflächig auf Leinwand, Acryl oder Dibond, Holz, Tapete und sogar Eisen übertragen verliert das Bild einen wesentlichen Hinweis auf seinen eigentlichen digitalen Ursprung. Die Bilder gewinnen durch ihre Größe an Wirkung, kein Bild ist kleiner als 1 mal 1,5 Meter. So werden unseren herkömmlichen Betrachtungsgewohnheiten und die gelernten Erwartungshaltung an ein analoges Medium wie beispielsweise Leinwand und unsere täglichen Wahrnehmung von Bildern bis hin zu unserem erlebten Tagesgeschehen in Frage gestellt, so wird die unmerklich fortschreitende Gewöhnung an Fälschung und der zunehmende Verlust an Wahrhaftigkeit gewahr.

Er ist Architekt der Träume und hat schon in mancherlei Genres geglänzt – ob in der Werbebranche, als Maler, Grafiker oder Objektkünstler: Christoph Göpner. Dessen grossflächige Collagen sind eine Hommage an einen Freund, den T2.

Recycling von Träumen ist sein Metier. Der Münchener Grafiker und Künstler Christoph Göpner verwandelt in seinem Projekt “Meltemi” Strandgut in eine Installation.

Christoph Göpner gestaltet Bilder aus all seinen wirren, stylishen, hanebüchenen, großartigen, berührenden, spannenden, erstaunlichen, in die Tonne gesprochenen, aus dem Papierkorb gefummelten, prächtigen und liebreizenden Ideen, die ihn nachts nicht schlafen lassen.

Zeitlose Melancholie, verschrobene Verrücktheit, seltsame Träume, Liebeslieder und eingefrorene Apokalypsen.

In vielen Jahren Werbebranche gelernte Traumwelten kennt er auswendig und zeigt, wo sie bei ihm Spuren hinterlassen haben. Jetzt bedient er Sehnsucht und Phantasie auf eine neue Art, greift in die Trickkiste surrealer Fiktion, schöpft aus dem reichen Fundus seiner Bildwelten, gestaltet rätselhaft, unberechenbar und trotzdem seltsam vertraut.

Vita

Seit 1991 diplomierter Gestalter. Davor Edel-Griller, Demuts-Pirat, Hobby-Radler und Zeichner von Gottes Zorn. Mit der eigenen Agentur artcore kommunikationsdesign Gründungsmitglied im Club der Flashgestalter. Dann – trotz begabt, schön und sexy – den immerhin perfekt gestalteten Weg aller Wirtschaftsnieten und wahren Künstler gegangen: Start-Up-Trend nicht mitgemacht. Gut so, denn Göpners´ Herz gehört dem Bild im Allgemeinen und der Sonne im Speziellen.

Seit bald 15 Jahren als Art Director in verschiedenen Werbeagenturen jede Menge Ideen geboren, aufgeblasen, verschrottet, wiederbelebt und vergoldet.

Die allerbesten hat er sich aufgehoben für seine großen & großartigen digitalen Bildwelten – Diamanten für jede Zimmerwand mit mit klarer IKEA-nein-Danke-Ansage. Aber auf Kommerz springt Göpner nicht mehr an.

Freiheit mit www.sonnendeck.fm - endlich werden Christoph Göpners´ wirren, stylishen, berührenden, spannenden, wahrhaftigen, versponnenen, in die Tonne gedachten, aus dem Papierkorb gefummelten, prächtigen und liebreizenden Ideen sichtbar.

Besucher, 100 x 75 cm, Motiv für das Magazin "Guitar Dreams" - Surreal Strings (Pink Floyd)

Nizza, 100 x 75 cm, Auflage der Grossformate je 7 Stück

Letzte Meldung, 150 x 180 cm, Grossformate Auflage je 7 Stück

Blaue Busse, 150 x 85 cm, Auflage der Grossformate noch 3 Stück

Klamm, 100 x 75cm, Leitmotiv für Messestand PPV Medien bei der Musikmesse 2011 in Frankfurt